Artyści

Filary światowej sztuki miejskiej, bliźniacy pochodzący z Sao Paolo, jedni z najbardziej sztandarowych i najważniejszych street artystów w historii. Obecnie czołowi reprezentanci sztuki współczesnej w Brazylii, wystawiający swoje obrazy, rzeźby oraz instalacje w najważniejszych instytucjach artystycznych na świecie. Zaczęli malować graffiti w 1987 roku i z czasem stali się główną inspiracją dla lokalnej sceny, przyczyniając się do zdefiniowania stylu artystycznego Brazylii (Pixaçao). Tworzą najczęściej portrety malarskie Brazylijczyków, utrzymane w ich własnej, specyficznej estetyce. W swoich pracach, nawiązują często do problemów socjalnych społeczeństwa Brazylii, czerpiąc bezpośrednio ze stylistyki brazylijskiego folkloru i tradycji kulturowych. Jedni z artystów zaproszonych do wystawy street artu na fasadzie Tate Modern w 2008 roku. Ich wielkoformatowe murale znajdują się w ponad 30 miastach świata w tym m.in. Nowy Jork, Boston, Sao Paolo, Londyn, Los Angeles, Miami, Lizbona, Berlin, Buenos Aires, Paryż.

Hiszpański artysta, który przebojem „wszedł” na światową scenę street artu w 2009 r. Pomimo młodego wieku – 23 lata, posiada znakomity warsztat artystyczny, a różnorodność prezentowanych tematów oraz doskonała, malarska forma prac Aryza, stawiają go w jednym rzędzie z najbardziej znanymi street artystami świata. Tworzy zazwyczaj obrazy wielkoformatowe, ale z równie efektownym skutkiem, odnajduje się na ścianach o mniejszej powierzchni. Jest obecnie jedną z najciekawszych i najbardziej lubianych postaci na międzynarodowej scenie sztuki miejskiej.

Francuz, którego styl malarski kształtował się na przestrzeni ostatnich lat, osiągając znakomity poziom artystyczny, odwołujący się do tradycji malarstwa kubistycznego i abstrakcyjnego takich klasyków XX-wiecznej awangardy jak Joan Miró, Pablo Picasso czy Fernand Léger. Wielokolorowe prace przyciągające uwagę swoją prostą i niespotykaną formą, operujące płaskimi, dużymi plamami farby, układające się w kształt sylwetek ludzkich.

Street artysta pochodzący z Chile obecnie mieszkający i pracujący w Paryżu. Elementem wyróżniającym jego uliczne kompozycje jest zamalowywanie całej płaszczyzny elewacji, na której tworzy mural. W jego obrazach najczęściej pojawia się wyobrażenie enigmatycznej postaci - „podróżnika”, przedstawionego na kontrastującym, jednolitym tle. Twórczość Chilijczyka związana jest bezpośrednio z folklorem Ameryki Południowej, a w same prace nasycone są bogatą symboliką zaczerpniętą z wierzeń i przekazów rdzennych mieszkańców Ameryki Łacińskiej. Charakterystycznym dla Inti jest wysoka dbałość i precyzyjność wykończenia poszczególnych elementów obrazów oraz żywa, ciepła kolorystyka.

ur. 1978 w Gdyni. Grafik, malarz zewnętrzny, podróżnik, architekt amator. Absolwent Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, gdzie obecnie jest asystentem prof. zw. Jerzego Ostrogórskiego w pracowni malarstwa. Autor kilkuset murali w ramach autorskiego projektu m-city. Pracuje przy wykorzystaniu techniki szablonu. Do malowania wykorzystuje się specjalne matryce wycięte zazwyczaj w tekturze lub grubej folii, które przykłada się do malowanej powierzchni, a następnie pokrywa farbą. Techniką tą można wykonać zarówno proste, jednokolorowe prace, jak i prace bardziej skomplikowane, wymagające wykonania wielu matryc i dokładnego zaplanowania kolejności nakładania farb. Głównym motywem w jego twórczości jest pejzaż miejski oraz fascynacja architekturą przemysłową. Jego prace można zobaczyć między innymi w Warszawie, Gdańsku, Berlinie, Paryżu, Budapeszcie, Sao Paulo, Rio de Janeiro, Bolzano, Londynie, Pradze, Bogocie, Tokio, Istambule, Melbourne, Tajwanie, Mediolanie a także w galeriach. Zawodowo grafik - wolny strzelec, wielokrotnie nagradzany w konkursach.

Sat One jest pochodzącym z Wenezueli artystą, tworzącym i mieszkającym od kilku lat w Niemczech. Jego sztuka czerpie z tradycji futurystycznej i abstrakcyjnej, które przeplatają się z wieloma odwołaniami do zjawisk oraz elementów świata rzeczywistego. Jego prace to mieszkanka graffiti, malarstwa, fotografii i projektowania graficznego, które tworzą nierozerwalną całość. Jedna z najbardziej prominentnych postaci na płaszczyźnie sztuki miejskiej w Europie, z którą związana jest od 1991 roku.

Artysta z Barcelony, tworzy charakterystyczne prace, cechujące się wyjątkowo żywą, bujną, „hiszpańską” kolorystyką. Najczęściej są to abstrakcyjno - geometryczne formy, nawiązujące do różnych kształtów, sylwetek i elementów antropomorficznych. Stylistyka jego prac silnie kontrastuje z monotonną ikonosferą miejską, przez co artysta jest często zapraszany na różnego rodzaju przeglądy i festiwale sztuki ulicznej. Pojawienie się jego prac w Łodzi z pewnością zmieni oblicze oraz jakość przestrzeni w której zostaną umieszczone, nadając jej świeży, abstrakcyjny walor.

Charakterystycznym elementem twórczości Australijczyka są oniryczne przedstawienia oryginalnych, osobliwych postaci i zwierząt, utrzymanych w baśniowej estetyce. Posługuje się przede wszystkim dynamiczną, ekspresyjną „kreską”, co nadaje jego „ulicznym” pracom świeży, nowatorski wymiar. Pomimo młodego wieku, jest on znany już na całym świecie, a jego wielkoformatowe obrazy można oglądać w takich miastach jak Sydney, Los Angeles, Nowy Jork, San Francisco, Phoenix, Sao Paolo, Bangkok, Berlin, Paryż, Wiedeń, Salzburg.

Przemysław Blejzyk „Sainer” i Mateusz Gapski „Bezt” - studenci 4 - go roku Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na wydziale Grafiki i Malarstwa. Członkowie ETAM Crew , wykonawcy malowidła na ulicy Uniwersyteckiej 3 w Łodzi oraz wielu wielkoformatowych murali w całej Polsce. Należą obecnie do najbardziej interesujących, młodych twórców sztuki ulicy w naszym kraju. Zapraszani na wiele wydarzeń artystycznych w Polsce, jak i za granicą (Niemcy, Włochy).